Explicación del final de Mank: cómo se escribió el clásico ‘Citizen Kane’

En Hollywood, hay un dicho común de que un actor no puede ser considerado un actor famoso a menos que represente a Dios oa su contraparte espiritual. Lo mismo podría decirse de los cineastas y su impulso por hacer películas sobre Hollywood. Desde ‘La La Land’ hasta ‘Tropic Thunder’ y ‘Once Upon A Time… In Hollywood’, muchas películas han abordado varios aspectos de la industria del entretenimiento en los últimos años.

Lo que hace que la recreación en blanco y negro de David Fincher de cómo se creó el guión de “Citizen Kane” se destaque es lo difícil que debe haber sido el esfuerzo. Después de ‘The Social Network’, esta es la última película biográfica de Fincher. Aunque no tiene los ardientes monólogos de Sorkin para establecer el tono para él en esta película, todavía tiene la tranquila perseverancia de su difunto padre y una extraña conexión con el guionista criminalmente subestimado a quien sigue la película.

Se dijo que Citizen Kane era un tipo de película que no debería volver a hacerse, aunque Mank muestra el proceso de hacer esta película, se siente como una nueva versión. Además, si no has visto Citizen Kane, entonces no entenderás toda esta película. Debido a que tiene muchas referencias, huevos de pascua y tomas de cámara relacionadas con Citizen Kane, te cuenta la historia con solo mostrar todo esto.

Argumento de la película Mank

Herman J. Mankiewicz se está recuperando en un hospital después de un accidente automovilístico en 1940 cuando se le acerca Orson Welles, de 24 años, quien se ofrece a crear una historia para él basada en sus experiencias con William Randolph Hearst, el mayor magnate de los medios en el tiempo. Welles ha firmado un acuerdo extraordinario con RKO Radio Pictures para su primer largometraje, que le otorga un control creativo completo sobre la película sin necesidad de un estudio de escrutinio.

Probablemente elige a Mank por dos razones: anteriormente era miembro del círculo íntimo de Hearst y tiene antecedentes como escritor fantasma. Mank ha trabajado en muchos guiones a lo largo de los años, incluido ‘El mago de Oz’, que inicialmente fue escrito por otros. Sin embargo, no ganó crédito por muchos de ellos. En concepto, el acuerdo original entre él y Welles es similar. Él escribirá el guión, y se le dará crédito a Welles.

Welles traslada a Mank, que aún está herido, a una propiedad pacífica de Victorville para que pueda escribir sin que su familia, sus amigos escritores, los juegos de azar o la bebida lo distraigan. En el rancho, Mank está acompañado por una máquina de escribir, Rita Alexander, y una profesional de la salud, Fräulein Frieda. Welles también asignó a John Houseman, una figura del teatro y socio desde hace mucho tiempo, para que básicamente cuide a Mank y lo mantenga alejado del licor. Houseman también actúa como editor del guión.

La película oscila entre 1930 y 1937, cuando Mank está desarrollando el guión y se relaciona con las personas que inspiran a los personajes del guión. Explica por qué decidió escribir un guión de este tipo con gran detalle. Señor. Bernstein se inspiró en Louis B. Mayer, uno de los fundadores de MGM, y Charles Foster Kane, de hecho, se inspiró en Hearst. Mank, por otro lado, niega haber modelado a Susan Alexander Kane en la amante de Hearst, Marion Davies, y continúa insistiendo en ello hasta el final.

Explicación del final de Mank

La película contiene 11 segmentos de flashback que funcionan en combinación con la trama principal para llevar la historia a una conclusión satisfactoria. En 1930, Mank todavía trabajaba para Paramount Pictures cuando Charles Lederer entró en su oficina y le pidió que lo acompañara a ver a su tía. Su tía es Davies, y es a través de ella que Mank conoce a Hearst. Mank se gana rápidamente a Hearst con su ingenio rápido y su personalidad humorística, y se convierte en un miembro de su grupo interno. Hearst ha sido uno de los hombres más influyentes y poderosos del mundo.

Basado en una declaración improvisada de Mank, quien le dice al alto ejecutivo de MGM, Irving Thalberg, que si la compañía puede persuadir al público de que “King Kong tiene 10 pisos de altura y Mary Pickford es virgen a los 40”, pueden persuadirlos de cualquier cosa. Como resultado, el estudio se embarca en una campaña publicitaria de video extremadamente exitosa contra Sinclair y sus principios. Finalmente resulta en su pérdida y la selección de Frank Merriam como gobernador de California, un resultado que pretendían los ejecutivos de MGM.

Mank descubre que Hearst pagó por la campaña de mentiras. Su compañera Shelly Metcalf, quien comparte las opiniones políticas de Sinclair, fue persuadida de participar en el proyecto por el potencial de dirigirlo. El arrebato posterior de Mank está fuertemente influenciado por su posterior suicidio. Es plenamente consciente de su papel en la derrota de Sinclair, pero, a diferencia de Metcalf, busca consuelo en sus dos mayores vicios: el juego y la bebida.

Lea también: Películas animadas similares a Minions que lo harán volverse ‘Bananaaa’

El guión está completo y 4 cercanos lo revisan

La sobriedad, según la opinión de Welles, no beneficia el proceso de escritura de Mank. Él es, en todo caso, retrasado. Cuando vuelve a beber, trabaja como si estuviera poseído y completa el guión antes de la fecha límite. Houseman y Welles están satisfechos con el guión. Mank llama a Lederer para leer el guión en el rancho.

Lederer está comprensiblemente furioso, particularmente por lo que siente que es una representación humillante de su tía. A pesar de las garantías de Mank de que Susan no se basa en Davies, simplemente no le cree. Lederer se lleva el guión cuando se va. Se insinúa fuertemente que el guión circulará entre todas las partes interesadas en los próximos días. Hearst y Mayer ya han tomado medidas para ocultar la película cuando el hermano de Mank, Joe, lo visita. A pesar de sus críticas al guión de su hermano, Joe reconoce que cree que es su mejor trabajo.

Davies se ha dado cuenta de que debe terminar para cuando llegue. Se separan con la condición de que nunca se responsabilizarán mutuamente por el resultado final de la película. Sara, la sufrida esposa de Mank, es la cuarta y última visitante. Él le pregunta repetidamente por qué ella todavía está con él durante toda la película. Es una pregunta justa, dada su naturaleza autodestructiva. Ella finalmente responde en el acto final: quiere saber cómo termina todo. Ha sido muchas cosas ser la esposa de Mank, pero nunca ha sido aburrido. Ella entiende que no importa lo que ella piense de la escritura ya que él hará lo que crea que es mejor.

Hearst es como un titiritero

En un flashback, se desarrolla el final de la película. Mank está completamente borracho cuando asiste a una cena en la finca de Hearst en Sam Simeon en 1937. Mank inicia un monólogo furioso y amargo, comparando a Mayer con Sancho, Hearst con Don Quijote y Davies con Dulcinea, todavía llorando por la muerte de Metcalf. Hearst desarrolló un excelente imperio mediático a través del periodismo difamatorio mientras Quijote se inclinaba hacia objetos ficticios como molinos de viento. Pero estaba claro que esto no era suficiente para él.

Cuando Mank acusa a Hearst de destruir las posibilidades de elección de Sinclair al recordarle quién fue una vez, Mayer arremete y le confiesa a Mank que Hearst paga su dinero a través de MGM, no por lo que publica, sino por lo que dice. Mank finalmente se da cuenta de qué posición ha jugado en estas reuniones todos estos años: la de un bufón de la corte en ese momento. Hearst le informa a Mank sobre la historia del mono del organillero mientras lo acompaña fuera de su casa, recordándole su posición.

Mank puede creer que tiene autoridad sobre sus propias actividades, pero ha estado actuando según los caprichos de Hearst durante mucho tiempo, según Hearst. Lamentablemente, su arrogancia se basa en una conclusión incorrecta. Hearst es el gobernante del mundo en el que vive Mank. Es ridículo pensar que un mono loco pueda rebelarse contra el tipo que sostiene su cadena. Mank acepta la propuesta de Welles tres años después del incidente.

Citizen Kane estrena y gana el Oscar

Cuando Welles llega para decirle a Mank que no es necesario para la sección de reescritura, ya ha decidido que este trabajo es su mayor obra maestra y reclamos de crédito. Le recuerda a Welles que, si bien los expertos de Hollywood lo consideran una molestia, lo desprecian. Como forastero, necesitará tanta ayuda como sea posible, ya que esta será una guerra difícil. A pesar de que Welles tiene razón, arroja el mueble bar contra la chimenea.

Mank se inspira en esto para escribir la secuencia en la que Susan deja a Kane. Mank ha optado por seguir rumbo y ver dónde acaba como ha hecho con él su mujer. ‘Ciudadano Kane’, a pesar de los obstáculos creados por Hearst y Mayer, se estrena en 1941, con Mank y Welles recibiendo los créditos de escritura. La película está nominada a ocho Premios de la Academia y triunfó en la categoría de Mejor Guión. Ambos están ausentes de la ceremonia.

Los vítores que siguen al anuncio del nombre de Mank ahogan el anuncio del presentador del nombre de Welles. Welles cree que efectivamente hubo un sesgo de Hollywood en el trabajo cuando ‘Citizen Kane’ solo triunfó en la categoría en la que estaba nominado un informante, como expresa en una entrevista. Mank se afirma a sí mismo como el único autor del guión a lo largo de su discurso de premiación.

Lea también: Los 10 mejores episodios de Walking Dead clasificados: la muerte de Glenn no está en la cima